Intermediate English-2 /Arts /A World of Art Beneath Your Feet
02-04
我们习惯认为艺术就是在艺廊看到的东西。但近年来，有一种艺术形式复苏，这群艺术家的画布正是我们脚下的街道。街道彩绘的传统源于16世纪的意大利，当时称作「圣母画家」的艺术家在各城镇间旅行，为宗教庆典装饰公共广场。他们因为喜爱以耶稣的母亲「圣母玛利亚」作为绘画主题而得名。
然而，街道彩绘得以重新引起大众注意，大半要归功于一位美国人。寇特．温纳于1980年代移居意大利，成为「圣母画家」。他受到某些文艺复兴艺术家的影响，这群艺术家在天花板作画时，使用一种名叫合成变质的技巧。这种技巧运用透视的幻象，制造看似3-D立体的图像。温纳将此技巧转用在地面，结果效果惊人。他的作品让意大利、美国和世界各地的群众都赞叹不已。
英国的朱利安．毕佛追随着温纳的脚步，成为另一位举世瞩目的街道画家。温纳倾向于比较宗教性质和古典的主题，而毕佛则对这种艺术形式采取较现代的诠释。他引人注目的3-D立体画作包括泳池、巨无霸可乐罐、甚至在摩天大楼悬荡的蜘蛛人！
02-05
街道彩绘最棒的一点就是艺术家可以直接和大众分享创作过程。创作3-D立体幻象的过程相当复杂，需要很多耐心和技巧。
以毕佛为例，他将设计绘成缩图，然后在地上画出较大的草图。为了达成想要的3-D三维效果，必须先在三脚架上设置相机，再将相机架在最后要欣赏画作的地点。作画过程中，他必须不断来回移动，透过相机镜头检查透视角度是否完全精确。据毕佛表示，完成一幅作品平均要花三天半。
缺点之一是这些画作很容易受到天气的破坏，因为作画的主要工具粉笔很容易被雨水冲刷掉。可是对毕佛来说，这不是大问题，因为他认为他的主要媒介是因特网，而不是人行道。街道彩绘本身或许是短暂的，可是拜网络照片之赐，我们都能对毕佛、温纳及其他同类艺术家的惊人画作发出赞叹。
版塊 